¿Quién es Benni Cinkle?

Y seguimos con la hornada de entradas culturalmente relevantes y que hacen sentir tu vida plena y con sentido. Esta vez la protagonista es ella. Su nombre es Benni Cinckle. ¡Aparta de una vez la mirada de la hipnótica imagen en movimiento y empieza a leer el post en profundidad, cachis! Más de 70 millones de personas a fecha de hoy (y contando) han presenciado los movimientos de Benni. Más que el número de votos obtenidos de Obama. Más que el número de habitantes de Inglaterra. Y todo por pertenecer al grupo de amigas de la gran Rebecca Black, y tener la inmensa fortuna de particpar en su primer videoclip: "Friday". Algo así como un hit mundial, uno de los vídeos de Youtube con mayor proporción de votos negativos con respecto a los positivos (por mucho que me esfuerce en presionar al pulgar boca arriba). Durante la contemplación de este video armoniosamente musical, Benni nos acompaña con su presencia durante ¡más de 25 segundos! Good for you girl.

La mayor virtud de Benni es que consigamos olvidar totalmente a Rebecca (en mi opinión, mucho menos odiosa que Justin) durante esos 25 segundos y que focalicemos la mayor parte de nuestra atención en ella, en la gran Benni. Consigue eclipsar a la artista de forma total y absoluta. En su perfil de twitter (¡qué de seguidores!) (Ver Actualización) podemos observar cómo se define ella misma: "THE GIRL IN PINK WITH THE AWKWARD DANCES. (:" Es decir, "La Chica de rosa de torpes/incómodos/poco elegantes pasos de baile". Di que no Benni, que se ve que te mueves con mucho salero. Si además, investigando por Internet, he descubierto que la chica hasta toca el acordeón.

Fuera de bromas, he de decir que no entiendo el odio masivo hacia estas chicas (que no dejan de ser niñas) cuando todo el mundo se lo pasa tan, tan bien con ellas. ¡Ay Benni! si hubieras sabido dónde te metías. Eso sí, en comparación, siempre serás mejor que "esa otra".

Mañana es Viernes.

Actualización 02/04/2011 - Benni Cinkle ha visto el post, y nos avisa que la cuenta de twitter @BenniCinkle es falsa! Su verdadera es ÉSTA!

Todos Somos Dawn Wiener

Bienvenidos a la casa de las muñecas. No, no es la película patrocinada por Playboy y protagonizada por Paris Hilton. Sino que nos encontramos ante el título de la supuesta ópera prima de uno de mis directores favoritos: Todd Solondz. (Digo supuesta porque el propio director reniega de su verdadera ópera prima)
Película que relata la vida de Dawn Wiener, la cuál parece no tener una sóla cualidad socialmente aceptada como "positiva". Tímida, cohibida, verdaderamente no muy guapa, denostada por profesores, compañeros y padres. Nadie parece sentir compasión por Dawn (espectacularmente interpretada por Heather Matarazzo, actriz que ha declarado varias veces la influencia tan grande que ha tenido en ella su personaje). Ni siquiera el propio director, que no sólo contento con hacer sufrir a su personaje, utiliza ese sufrimiento para crear un humor negro ,muy negro, negrísimo, hasta extremos en los que la palabra "violación" protagoniza uno de los pasajes más incómodamente divertidos de la película. También constituye un personaje que por otro lado, Todd Solondz creó como autorretrato de sí mismo.

Lo que ocurre es que es en muchos casos, la línea que separa el buen humor del mal gusto es tremendamente delgada, y el hecho de que tanto la película como el personaje anden con tal equilibrio por encima de esta línea es lo que convierte a Dawn Wiener en un personaje tan memorable.

¿Pero dónde reside la genialidad de este personaje? En el hecho de que sea tan sencillo identificarse con ella (¿quién no se ha sentido alguna vez fuera de lugar por muy popu, atractivo o inteligente que fuese?) y a la vez den tantas ganas de convertirse en uno de los personajes que la acosan. Porque sí, Dawn Wiener es repelente, como ella sola. Pero esa repelencia que se gana a pulso (desde el principio trata a aquéllos sobre los que tiene poder con las mismas malas formas con las que ella es tratada durante toda la película) la hacen adorable a la vez.

Que nadie espere un final feliz para este personaje. Es la hija mediana de tres hermanos en los que el favoritismo hacia ellos es descarado y repugnante (al personaje de la madre de Dawn sí que dan ganas de patearle la cara ya que, ya que este personaje se podría definir con las palabras "verdadera zorrona"). Está enamorada de un guaperas que parece tirarse todo lo que se mueve menos a ella, aunque este personaje sea posiblemente el que mejor se comporte con ella durante la película. Su hermana pequeña, ideal de la perfección y aspirante a bailarina de ballet la eclipsa en absolutamente todos los ámbitos. Amenazada de violación. Acosada y agredida por sus compañeros de clase siendo víctima de insultos diarios. En lo único en lo que a veces su tiempo libre es en tocar el piano, pero por mucho que se esfuerce y ponga sentimientos, nadie repara en ella ya que no es demasiado buena.


Si al final dan ganas de darle un abrazo y decirle: "Todo va a ir bien. Todo te irá mejor en la vida"... ¿Pero para qué mentirle a Dawn? Ella misma sabe lo que hay y no parece que espere nada mejor. Muy grande la mención al personaje en el cuarto filme de Todd Solondz, "Palíndromos", en la primera escena de dicho título en la que por fin nos enteramos de lo que verdaderamente ocurrió con Dawn Wiener (haz click aquí si quieres mutilarte a spoilers).

Son innumerables la cantidad de escenas que derrochan genialidad a lo largo de los minutos de Welcome to the Dollhouse. Pero esa primera escena en la que Dawn coge su bandeja en el comedor del instituto, se queda de pie, completamente inmóvil a observar una a una las mesas de sus compañeros es simplemente brillante.

Me gustaría profundizar en la relación entre el personaje de Dawn Wiener y la propia actriz Heather Matarazzo. El hecho de que le haya afectado de tal forma el personaje ha conllevado a que su carrera cinematográfica haya caído en picado. Por la simple razón de alejarse de ese oscuro humor del cine independiente y escudarse en un tipo de películas de índole más inocente. De hecho, seguramente la mayoría la conozcáis como la "mejor amiga" de Anne Hathaway, la prota de Princesa Por Sorpresa o por aquella chica que muere en Hostel 2.
Además, el primer beso de la actriz no fue como Heather Matarazzo, sino como Dawn Wiener, es decir que lo tuvo interpretando a su personaje. Algo verdaderamente chocante. Otra escena que me hace pensar mucho en el impacto provocado en la actriz, es que cómo influyó en Heather Matarazzo el momento en el que está sentada en el comedor y vienen las compis "chachiguays" vestidas de animadoras y empiezan a cantarle en tono burlón "Lesbo, lesbo, lesbo", cuando ahora la actriz reconoce abiertamente su sexualidad.

Es una película bastante cruda, pero indispensable. Por lo que tan sólo puedo recomendarla, aunque eso sí, es posible que algún sector del público la encuentre de mal gusto. No saben lo que se pierden.

Y aquí el momento que hace honor al título de la película. Ojalá pudiera bailar yo así.

April y Paul (I)

April llega a la consulta y le muestra a Paul su proyecto de arquitectura.

APRIL: Estoy muy cansada

PAUL: ¿No has dormido mucho esta semana?

A: No, nada. (Con tono jocoso) Entre mi ansiedad y mi linfoma, nunca es buen momento... Era broma. ¿No es gracioso, verdad?

P: No lo creo...

A: Yo tampoco. ¿Puedo tan sólo...? (April se recuesta en el sofá) Esta noche he hecho absolutamente de todo para intentar dormir... Eran las dos de la mañana, no tenía ningún pensamiento en mi cabeza... Y las manos me temblaban tanto que sólo pensaba en destrozar el proyecto. Así que lo metí en una caja. Cambié las sábanas, encendí unas velas y puse un poco de música. Suena como si tratara de seducirme a mí misma.

P: ¿Y al final te dormiste?

A: No pude. El corazón me latía muy deprisa y me sentía como... como si no fuese sangre lo que corría por mis venas, como si fuera otra cosa. Fuego, veneno, sólo quería que saliera, abrirme de alguna forma, cortarme las muñecas o arrancarme la cabeza.

No, yo... sabes que nunca haría eso, no te preocupes... Sólo estoy intentando describir cómo me sentía.

P: Parece que ha sido una noche horrible

A: No puedo pasar otra de éstas. Me volvería loca.

P: Cuando decías que sentías un veneno corriendo por tus venas. ¿Puedo decirte lo que he pensado inmediatamente?

A: Quimio

P: Cáncer

A: Es lo mismo

P: No, no lo es. Puedes elegir no hacer la quimio.

A: Es cierto. Touchée. Pensaba una cosa la otra noche, y la sigo pensando una y otra vez. Me pasaba un montón cuando era pequeña. El verano anterior al instituto se me había pegado una canción y no conseguía quitármela de la cabeza... Realmente pensaba que me volvería loca.

P: ¿Cómo crees que se siente uno al volverse loco?

A: Como cayendo... a ninguna parte. ¿Podemos no hablar sobre volverme loca? Te lo agradecería realmente.

P: ¿Quieres hablar de lo que pensabas esta noche? ¿De lo de querer arrancarte la cabeza?

A: Quería ir a casa. Realmente deseaba ir a casa. Y luego pensé: "No puedes ir a casa. Tu casa está muy lejos en el tiempo y en la distancia" Y continuaba pensando: "Tu casa está muy lejos en el tiempo y en la distancia, tu casa está muy lejos en el tiempo y en la distancia"

P: Y dónde está ese hogar en el que estabas pensando?

A: Puedo... ¿puedo decírtelo en un minuto? Necesito cerrar mis ojos un momento. Estoy muy cansada. ¿Qué hora es?

P: Las ocho

A: En serio... ¿ya?

P: Bueno, son las siete y cincuenta y nueve en realidad

A: Perfecto. ¿Puedes despertarme a las 8? ¿Puedes hacerlo?

P: Claro.

(April se acuesta en el sofá y se queda dormida. A los sesenta segundos...)

P: ¿April? ¿April? Despierta. Despierta April. ¿April? April, despierta.

A: ¿Qué hora es?

P: Son las ocho

A: Bien. Se acabó. Se supone que el proyecto que te había enseñado... Debía haberlo presentado ayer, pero el profesor dijo que podíamos entregarlo hasta esta mañana a las 8. (April se levanta, coge su proyecto y lo destroza, lo estampa una y otra vez sobre los muebles de Paul hasta que se hace pedazos. April vuelve al sofá mientras Paul con cierto asombro se levanta pero no hace nada para pararla).

Era horrible. Está mejor ahora

(Paul vuelve a sentarse)

P: ¿Por qué dices eso?

A: Es imposible que funcionase. Las dimensiones eran demasiado grandes y apuntaban a un espacio negativo. Sólo estaban ahí. No podía hacer que se elevasen.

P: Tengo que decirte que... es muy duro verte destruir tu propio trabajo

A: Al final me quedé dormida anoche, recuerdo el sueño que tuve. Estaba en lo alto de la maqueta, era de tamaño real y de repente me caí. ¿Has tenido alguna vez alguno de estos sueños de caídas?

P: Sí, claro.

A: Los tengo continuamente.

P: ¿Y cómo te sientes cuando despiertas?

A: No lo sé, mi corazón late muy deprisa... Y siento... No sé como describirlo, una especie de alegría.

P: Muy distinto a caer de la nada.

A: Sí.

P: Caer es algo a lo que tienes miedo, y a la vez te sientes atraída por ello.

A: ¿Qué quieres decir?

P: Cuando estás despierta intentas tenerlo todo bajo control. Así que tiene sentido que en tus sueños te veas a tí misma finalmente cayendo, liberándote y dejando todo porque es una fantasía, un sueño para tí.

A: ¿Por qué me estás diciendo esto, se supone que debe ayudarme?

P: Te ayudaría solo si lo comprendieras.

A: (Aumentando su enfado) Pero ahora está en mi cabeza. Lo has puesto en mi cabeza e irremediablemente pensaré sobre eso.

P: Como lo que pensabas la otra noche...

A: ¿Qué?

P: Has empezado a pensar en algo, y no podías parar, tus pensamientos son obsesivos.

A: (Entra en cólera) No digas eso, ¡No tienes idea de lo que estás hablando!... ¿Alguna vez has estado en una avería en el metro y algún chico... algún chico tímido empieza a repetirse a sí mismo una y otra vez "715, 59 y Lexington" una y otra vez, una y otra vez y cada vez más alto hasta que para él las palabras no son suficientes y empieza a golpearse y la única solución es que tienen que darle un sedante?. ¡Éso es lo que significa tener pensamientos obsesivos! Yo sólo medito las cosas.

P: April, estás hablando de tu hermano... Me he dado cuenta de que siempre intentas sentir lo que él siente.

A: Bueno, él no puede describir lo que siente, así que necesita a alguien que lo interprete.

P: Tu empatía es admirable, April, pero debe quitarte mucha energía, tratar de absorber los sentimientos de los demás como tuyos... Quizás en lugar de los tuyos...

A: Lamento haber perdido los nervios.

(Y el silencio se apodera durante unos veinte segundos)

Hubo una vez en la que sí verdaderamente me caí.

P: ¿Cuándo?

A: Estábamos de vacaciones en Miami. Sólo tenía 10 años. ¿Sabes? Mi madre está obsesionada con Cuba, la música cubana, la cultura, la comida cubana... Estábamos allí... sin mi hermano. Lo habíamos dejado con mis abuelos por primera vez. Sólo mis padres y yo.

Una noche, había una banda tocando música en la calle. Mis padres empezaron a bailar allí, en la habitación del hotel. Me asomé a la ventana a ver la banda tocar, y notaba la brisa del océano en mi espalda . De alguna forma, ni siquiera recuerdo cómo pasó, me caí por la ventana. Tan sólo me recliné un momento, y... me caí.

Aterricé en... ¿cómo se llama? una especie de toldo. Estaba bien, algo confusa por un momento, miré la ventana desde abajo y luego me deslicé hacia el suelo.

P: ¿Recuerdas haber sentido miedo?

A: Recuerdo que nada más tocar el suelo con mis pies empecé a llorar. Luego entré de nuevo en el hotel y cogí el ascensor. Me miré al espejo y me obligué a dejar de llorar.

P: Entonces, ¿puedes parar de llorar? ¿así de repente?

A: Me miré a mi misma al espejo y me dije: "April. Tienes que parar" Y lo hice. Aún todavía puedo hacerlo... Cuando volví a la habitación, mi madre tenía la cabeza apoyada en el hombro de mi padre. Aún estaban bailando.

P: ¿No se dieron cuenta de que no estabas?

A: No.

P: ¿Por qué paraste de llorar?

A: ¿Cómo?

P: Quiero decir, tenías 10 años, te acababas de caer por la ventana. ¿Por qué no podías llorar delante de tu madre?

A: Ella era tan feliz... La manera en la que abrazaba a mi padre, la manera en la que estaban bailando... Tenía los ojos cerrados mientras bailaban y te aseguro que mi madre nunca cierra los ojos.

P: ¿Por qué no?

A: No puede quitar la vista de mi hermano, de Daniel. Yo no soy una persona demasiado empática, de verdad que no... Antes me has preguntado dónde estaba mi hogar para mí.

Estaba allí, en Miami, es el sitio al que quiero volver. A aquélla habitación, con mis padres. Sin Daniel.

¿Quién dijo que la convivencia fuera fácil?

El estrépito provocado por el impacto de los dedos en el teclado del ordenador. Bullicio nocturno al andar de un lado al otro de la habitación. Crujidos de bolsas de patatas que acaban en estruendo. Cortes de uñas, pezuñas, zarpas y similares, cada una con una ecuación de trayectoria parabólica diferente. Molestas notificaciones acústicas de Tuenti, Facebook y de cualquier red social en definitiva. Ronquidos. Sonsonetes corporales a los que no estabas acostumbrado. Ventanas abiertas cuando hace frío y cerradas cuando hace calor. Gustos musicales que no coinciden demasiado bien con los tuyos. Conversaciones a destiempo. Móviles, despertadores y demás aparatos que al emitir ciertas melodías, estarían mejor ahogados en la bañera. Desorden. Excesivo orden. Pelos. Calcetines. Ropa sucia en definitiva. Visitas insospechadas. Chasquidos de lengua de dudosa soportabilidad.

Si vives en una residencia universitaria o compartes piso y estás pensando únicamente en las costumbres de tu compañero de habitación... Deja de hacerlo. Posiblemente tú también seas igual de molesto.

Pero tranquilo. Siempre puede haber casos peores...

Freaks

"En los tiempos antiguos cualquier cosa que se desviara de lo normal era considerado un presagio de mala suerte o representación del mal. Los dioses del infortunio y la adversidad se representaban invariablemente con formas monstruosas y los actos de injusticia y privación se atribuían a los numerosos tiranos tullidos y deformes de Europa y Asia.

En historia, religión, folklore y literatura abundan cuentos sobre inadaptados deformes que han alterado el curso del mundo. Goliat, Caliban, Frankenstein, Gloucester, Tom Thub y el Káiser Guillermo son algunos de ellos, cuya fama es mundial.

Si por casualidad alguno de estos monstruos sobrevivía, siempre era contemplado con recelo. La sociedad lo rechazaba por su deformidad y su familia siempre se avergonzaba por la maldición que había caído sobre ella.

El amor a la belleza es un deseo asentado de forma abisal y recóndita que se remonta a los inicios de la civilización. La repulsión con la que es mirado lo anormal, lo malformado y lo mutilado es el resultado del largo condicionamiento de nuestros antepasados. La mayor parte de los propios monstruos está dotada de pensamientos y sentimientos normales.

Son forzados a la más anormal de las existencias. Por lo tanto, han establecido entre ellos un código ético para protegerse de los dardos, de los ataques de la gente "normal". Se aferran rígidamente a sus reglas y el dolor de uno es el dolor de todos; la alegría de uno es la alegría de todos.

Con humildad por las muchas injusticias cometidas contra tales personas, (no tienen poder para controlar su suerte), presentamos la más sobrecogedora historia de terror sobre lo anormal y los no deseados."

Este es el comienzo de la película Freaks: La Parada de los Monstruos, dirigida por el controvertido y polémico Tod Browning, apasionado de lo excéntrico, lo extraordinario y lo insólito. Posiblemente director de una de las películas más valientes y polémicas jamás filmadas.

Vendida como un filme de terror (es ciertamente triste pensar que la gente salía horrorizada y asqueada del cine tras su filmación... y más triste es pensar que posiblemente también pase lo mismo en la actualidad), el único pasaje verdaderamente cercano al género se condensa en un minuto cercano al final de la película. Lo que sí atesora es mucho humor negro (la escena del banquete, el pavo real...) y altas dosis de sensibilidad, eso sí, dosificada.

La película es una recreación de un circo de seres extraños, dirigidos y acogidos por Madame Tetrallini donde se analizan las relaciones entre ellos con un conflicto principal de fondo: ¿Es posible una relación entre un enano y una mujer "normal" o sólo importa el interés económico?

Son muchas las cuestiones sobre las que Freaks hace pensar y parece evidente que ha sido fuente directa de inspiración de cortometrajes como El Circo de la Mariposa, (famoso por sus excesos de edulcorante) o de directores como Todd Solondz (éste sí, siguiendo la estela de humor negro de Tod Browning).

Sin embargo, a pesar de que con el tiempo se ha ido convirtiendo en una pieza de culto (por el momento es una de mis películas favoritas), en 1932 no lo tuvo nada fácil...

Incluso la mujer barbuda de la película, al contrario que sus compañeros de reparto, Olga Roderick, juró no volver a trabar en Hollywood y lamentó profundamente su participación en el film de Browning, al que consideraba un insulto para los freaks de todo el mundo.

A pesar de lo que supuso la exposición de las discapacidades e los actores, lo que sí está claro es que éstas sirvieron para aumentar la potencia de la transmisión del mensaje de la película... O más bien que de la película, de la reacción de sus espectadores.

¿"Freaks" es terror? Basta recordar que el dolor de uno es el dolor de todos, así que cuando los "freaks" se cabrean, sus actos sí que podrían definirse como bastante temibles.

Aquí algunas de las críticas recibidas en 1932 a la película.

THE WASHINGTON POST (20-02-1932).

- Las mujeres piden a la policía que se censure 'Freaks'. La película ha sido considerada demasiado horripilante por el Consejero de Rhode Island en Pro de Mejores Películas, una asociación de mujeres, y éstas han hecho llegar su protesta al capitán George W. Cowan, censor de la policía, en un intento de censurar el film. Sin embargo, en opinión del capitán Cowan, que aseguró haber visto la película tres veces, no hay nada reprobable en 'Freaks'.

MOTION PICTURE DAILY (11-04-1932).

- Aborrecible, obscena, grotesca y extravagante.

HOLLYWOOD HERALD (08-03-1932).

- 'Freaks' trasciende la fascinación de lo horrible, dejando al espectador consternado.

ATLANTA JOURNAL (19-02-1932).

- No hay excusa para esta película. Su producción ha requerido una mente débil, y su contemplación requiere un estómago fuerte. El motivo por el cual ha sido realizado es ganar dinero. El motivo por el cual se fabricó el alcohol fue ganar dinero. Los intereses de la industria del alcohol permitieron que estas circunstancias relacionadas con su negocio fuesen tan vergonzosas como para traernosl a prohibición. Con 'Freaks' el cine da su gran paso hacia la censura nacional. Si al final la consiguen, sólo podrán reprochárselo a ellos mismos.

KANSAS CITY STAR (08-08-1932).

El resultado de esta movilización en la prensa fue la censura completa del film en ciudades como Nueva York. Más lejos llegaron los británicos, prohibiendo su exhibición en todo el territorio de su graciosa Majestad. La película, cuya producción había precisado 316.000 dólares, sólo recaudó 164.000.